自序：这篇影评写于2006年12月17日，印象中也是Kim首次为写影评而看片，因为《楚门的世界》是个人不太感冒的类型和题材，因此看片的过程几乎没有多少愉悦感，而是相对纯粹的检视与剖析，如此别扭的观影经历，想必是不会常有。
阿Kim自知对西片了解不够，于是开始抓紧补课，当然就从那些名气大的主开始，上个月收了张凯越的《楚门》，就闲话一下。
·第一章：影片解构·
《楚门》是一部类型很特别的影片，严格意义上说应该算是“科幻片”，可是观众并没有从中看到任何以往科幻片的影子——诸如：外星人、机器人、穿越时空等常规配置，取而代之的是大量剧情片桥段，让人大跌眼镜。
除了科幻成分，《楚门》还可以算是阴谋片，但是又没有阴谋片基本的悬念设置，更没有在影片结尾来个恍然大悟。从影片一开场，观众就已经知道海景镇是个摄影棚，知道楚门是这部“24小时”里唯一的真我演出，甚至影片结尾楚门坚定的迈出摄影棚也在意料之中。
影片不按常理定型的手法，正是通过摒弃科幻片或阴谋片的噱头，以平实的描述来增强影片的真实性（诚然，影片是虚构的，但反映的人性却是真实的）和感染力，让观众更专注于影片本身及其立意（而不是形式上或技巧上的东西）。
不单类型独特，就连影片的框架也是采用少见的“戏中戏”结构——即影片的主体是另外一部戏剧。此类结构的经典之作是《法国中尉的女人》，而比较通俗的演绎就是陈可辛的《如果·爱》。戏中戏的特点，是通过内部戏剧与外部戏剧的对比反差，反衬并突出外部戏剧冲突。
通常的戏中戏，以内戏为辅而外戏为主，但《楚门》却是个例外。从直观上看，影片中绝大部分都是海景镇的内戏，而现实生活的外戏反倒不多。这是因为，影片中内戏与外戏的主角根本就是同一个人（楚门布班），而且楚门并没有演戏，而是演绎他自己。因此随着剧情的发展，随着楚门与真相的渐渐逼近，外戏与内戏开始模糊不清，直至合二为一。当楚门的帆船撞上影棚的边缘，内戏达到最高潮，并在观众的欢呼与掌声中彻底谢幕，转由外戏接掌。
·第二章：观影笔记·
影片的开场很直接，由“楚门秀”（即影片的内戏）制片人的访谈拉开序幕，接着是女主角和男二号的访谈，甚至“楚门秀”卡司，表明接下来看到的海景镇彻底就是一部“24小时”表演而已，从一开始就给影片打上悲剧的色彩。
楚门的出场耐人寻味，是一个摄像机监视器的大特写。监视器上明显的扫描线（还科幻片呢，居然是用CRT显示器！）象征着牢笼，而楚门就是笼中被人参观的困兽。这里用大特写，表示楚门被高度窥视，毫无隐私可言。随着镜头的拉远，景别变成监视器的全景，扫描线也明显弱化，暗示外戏向内戏的转化，当片名过后，“楚门秀”正式上演！
今天是“楚门秀”的第10909天，多么恐怖的数字，说明楚门已经被窥视了近30年。为什么用10909这个数字？首先30岁是人生的重要转折，楚门如果要走出影棚，20岁太嫩未必会把人生看得如此透彻，40岁太老未必会有走出乌托邦的勇气，是以30岁正好。那么这个时间应该是小于30年（即10958天)，但距离很近，也就是109xx。其次，数字0表示中断停止，数字9表示无限延续，用0把9间隔开了，象征着“楚门秀”前途堪忧，难以长久。
早晨楚门出门上班，与邻居一家三口打招呼，给楚门的中景是带有明显的镜头暗角，这里是刻意“干扰”内戏，毫不掩饰的提醒观众这是“楚门秀”。接着倒垃圾的老工人，在楚门正前方，由右至左走过，这里也非常明显的以老工人的主观视角，由左至右的平移镜头来拍摄楚门。这些都表明楚门的世界里，无时不被摄制转播，无处不藏微摄像头。
从开场的详细分析，可以看出《楚门》这部影片不愧为经典之作！为节约大家时间，后面阿Kim就不做此类分析了，大家可以参照上述视角细细玩味。
从模拟天狼星的摄影灯掉落开始，海景镇变得怪事连连，而楚门也踏上探究之路，这成为剧情发展的最大推动力。下雨的失误、父亲的重现、电台的错位、建筑的诡秘、交通的拥塞、妻子的言语……林林种种的迹象，最终把楚门推到了海景镇的边缘。
接下来是广告时间！如此一部高收视的“24小时”，无法插广告岂不是浪费资源？原来制片方早已在海港镇，量身定制了各种各样的广告空间，且看：
·报刊亭的《Dog Fancy（狗迷）》杂志，曾经两次出现，显然是广告无疑。
·公司附近的广告牌，每次楚门经过这里，总有一对双胞胎老头拦住楚门问好，并且热情的把楚门按在广告牌上，刻意之至，原来他俩打的是这个算盘。第一次是超市鸡肉广告，第二次是度假屋广告。
·妻子在超市得到的“厨师帮手”——切、削、磨三合一，不会钝，洗碗机也能洗！这里妻子介绍产品的热情，与楚门敷衍了事的冷淡，暗示出这类型的广告方式已经多次出现，主人公都有些审美疲劳。
·每次楚门与死党马龙谈心，马龙必定带上啤酒，一边喝着一边陶醉的说“这才叫啤酒”！
·楚门在地下室假装修理割草机，妻子突然说，“你应该换台麋鹿牌旋转型割草机”！让观众和楚门都莫名其妙。
·楚门向妻子发难时，妻子却面带微笑的推销着，来自尼加拉瓜的纯可可豆！这个尴尬的场面让楚门揣摩出了阴谋的大概。
暂时就发现这么多，还有别的吗？
另外比较有趣的是，“楚门秀”中的演员们，也存在表演水平的高下之分。
·妻子（梅莉）的饰演者汉娜吉儿表现平庸，略显呆板刻意，尤其是做广告的时候更加明显，无论楚门冷淡和漠视，她始终挂着一份虚假的表情。
·马龙的饰演者路易斯柯托恩是最优秀的演员，在“楚门秀”中的表演无懈可击，特别是楚门心情低落的时候，多次声情并茂的挽回大局，对制片人设计的对白也临场还原到位，赞！
·母亲的饰演者着实糟糕透顶，楚门看见父亲后向母亲述说的这场戏，女演员的表演不带任何感情，根本不入戏，眼神的飘忽正如她配角的身份一样若隐若现。
·罗兰的饰演者丝薇亚则是最不称职的演员，作为群众演员的她居然爱上了男主角，不惜破坏规则，险些毁了这部“楚门秀”。
·第三章：外面的世界很精彩·
海景镇里的楚门，一直都向往着外面的世界，那么他的不满在哪里？他所期望又是什么？
首先楚门对外界的向往，最早来自于儿时天生的探索精神，无论是地理课堂上的梦想，还是海滩边不断攀登的勇气，都驱使着楚门有走得更远的冲动。虽然制作方想尽办法，把楚门“留”在海景镇，但他心里的野马却难以束缚。然而随着年龄的成长，家庭婚姻事业等各种责任纷纷到来，这使得楚门的野心一度被遮掩。
重新唤醒楚门的，是“楚门秀”里的临时演员丝薇亚。制作方原本是打算，让女孩罗兰成为楚门心中的初恋回忆，或者称之为“断背山”更时髦些，以此来增强剧情的吸引力。不料丝薇亚竟然爱上了楚门，并且将海景镇的秘密也泄漏了出来，导致制作方不得不以生硬的桥段来结束罗兰的戏份。这个场景的生硬处理，让楚门刻骨铭心，从而在心中埋藏下“离开”的种子。
从影片中可以看出，还有不少“负面因素”在给这颗种子浇水、施肥，促使它生根发芽。
·亲情：父亲的早逝，一方面给楚门很大震动，甚至留下晕船的心病，另外一方面却减轻了楚门对亲情的归属感。而母亲饰演者的拙劣表演，可以估计到这位演员并没有在表演中流露多少母性，那么楚门对母亲的感情自然也不深。可见，亲情基本不会成为楚门“离开”的绊脚石，虽然当年曾经绊倒过一次，但绝不会有第二次。
·婚姻：大学时代的楚门，原本不喜欢梅莉，只不过由于罗兰的离去，才逐渐与梅莉走近。他们的结合，与其说是水到渠成，不如说是将就凑合。婚后的楚门，依旧每天追寻着罗兰的样子，对自己的妻子却鲜有关怀，这份失去平衡的婚姻迟早要完。值得注意的是，“楚门秀”里没有出现任何楚门与梅莉的温馨场面，更不要说激情戏，这种反常也成为楚门婚姻名存实亡的佐证。
·事业：楚门安坐办公室，属于白领阶层，看似很不错，但这份安逸却与他的个人理想相去甚远。楚门儿时的理想是探险家，而过分压抑单调乏味的生活，更激化了这份灵感。每天早上，楚门洗漱时都会对着镜子自说自话，这里不但是对现实生活（即“楚门秀”中的生活）的嘲讽与无奈，而且反映出楚门尚未泯灭的童心与极具天赋的表演才能。总之，楚门一旦走出海景镇，无论是做探险家也好，还是做表演艺术家也好，肯定不会是该死的保险经纪。
·友情：马龙是楚门推心置腹的死党，楚门不止一次的在马龙面前袒露自己“离开”的想法，显然马龙绝不是能留住楚门的缰绳。尤其是梅莉失控后，马龙赶来救场时，说的“想想看，要是大家都有份，我也有份”，等于是把友情放到赌桌的轮盘上，孤注一掷。这句话既可以安慰楚门彷徨的心，也可以是暴露了自己的身份……
在这些负面因素的细心呵护下，在粗心大意的制作方屡露马脚时，楚门的野心之花渐渐萌发，并且在人造暴风雨的摧残后彻底的绽放！当大势已去，制作人克里斯托终于开口对楚门说话时，楚门彻彻底底的明白了事情的真相，原来这根本不是个别人的阴谋或欺骗，而是一个完完全全的虚伪世界。最终，出门不失滑稽的向观众们进行最后一次表演，毫不犹豫的走出了摄影棚，走进他所向往的现实世界。
·第四章：外面的世界很无奈·
影片结尾，摄影棚向外开启神圣的大门，可大门的后面却是漆黑一片，这与海景镇的光明亮丽形成鲜明对比。与其说是表达现实世界的未知和希望，不如说是在暗示现实世界的黑暗与绝望。
我们回到影片的开头，即制作方访谈的部分可见一斑：
克里斯托说：“我们不想再看演员装模做样，也厌倦了爆破场面及电脑特效……（楚门）是真实的，他是生活。”“许多观众整夜看着他。”
汉娜吉儿说：“《楚门秀》就是我的人生，这是一种理想的生活，而且非常幸福。”
路易斯柯托恩说：“全是真实的，没有半点虚假……”
从上述访谈可以对现实世界有个初步的印象：
·影视艺术的落魄。观众们已经严重审美疲劳，厌倦了各种形式上或技术上的噱头，大场面或精特效再也无法成为票房灵药；同时观众们对剧情片也提出更高的表演要求，就是真实，没有半点虚假的真实，显然光靠帅哥美女们也无法拯救票房。就因为“楚门秀”的男主角是真我演出，观众又回到电视机前，不为别的，就图个真实。那年头，不真实就别搞艺术……（好莱坞的电影人，在1998年就有这样的觉悟，可见深谋远虑。）
·人性的冷漠无情。观众为什么要看“真实”的东西？显然是因为现实生活中充斥着太多的虚伪和冷漠，人们找寻着无瑕的净土，人们渴望着心灵的救赎，而“楚门秀”就是世人的福音。难怪女主角自我陶醉于这种令人幸福的理想生活之中，原来“幸福”已经成为字典里的名词。
我们再跳到影片的结尾，楚门与克里斯托的对话部分，可以得到印证：
克里斯托说：“外面的世界，比我虚构的世界更不真实，同样的谎言、虚伪。但是在我的世界里，你不必害怕！”
谈及楚门的成长时，克里斯托明显流露出父辈的关爱。毕竟，作为这位弃婴的领养人，克里斯托确实尽了一位父亲的责任，努力让楚门生活得无忧无虑。这份情感来得如此真切，绝不是制作人对演员的情愫，而是发自内心的呼唤以及对理想世界的向往。可以说，楚门向往的是现实世界，而克里斯托向往的是海景镇这个乌托邦，究竟哪个世界更美好哪个世界更真实，一下子模糊起来……
最后来看看，影片中少有的几个现实社会的片断：
·两名保安：消极怠工，不专心工作，本该盯着监视器的，却老蹲在电视机前。当“楚门秀”终结之时，他们冷漠的说出观众的心声“还有别的节目吗？电视报在哪？”
·一间餐吧：无论服务员还是客人都对“楚门秀”痴迷不已，可见休闲生活的无趣与乏味。
·一位老船员：整天泡在浴缸里，盯着电视机，看累了就睡，睡醒了再看。如果不是社会的福利太好，就是社会的环境太糟。
·一个家庭：母亲和姐姐都专注于“楚门秀”，而后面的婴儿却没人照顾，任凭哭闹……
·丝薇亚：这位楚门的心上人，是现实世界中少有的人道主义者，他们坚决的反对着克里斯托的软禁行为。遗憾的是反对的声音如此微弱（还要考虑丝薇亚对楚门的私人感情因素），大部分人对这种行为艺术持肯定态度，足见人性的自私与卑劣。这让我想起《8mm》的主题：让人痛恨的不是拍摄这卷带子的人，而是这卷带子的顾客们……他们，才是上帝！
值得思考的是，楚门最终迈出摄影棚的刹那，观众们的欢呼与叫好。究竟是对楚门勇敢行为的嘉许？还是对“楚门秀”这部电视剧精彩结尾的喝彩？
也许，从观众们换台的动作，已经得到答案……