今天晚上我是真的舍得一身剐，熬了一个大夜把《金鸡》看完了。我完全不能否决我的心，尽管这部电影在制作水准上比及不了《岁月神偷》这样的优秀作品，但我还是掩饰不了自己对它有些偏爱。
我似乎和很多人都不一样，我终究也不知道为什么我的港片情结会如此繁重，就好像是自己身上的一块肉，长在我的骨头上面，割舍不掉。
和其同类型的香港电影有很多，比如《老港正传》、《岁月神偷》之类，都是借小人物的遭境去映射一段香港的历史风貌，港人也对这种类型的影片乐此不疲。从直观上而言，
《金鸡》确实没有《老》、《岁》做的精明，甚至是有些低俗的成分在里面，但是我觉得它取胜的关键是在于它更为广泛的观众认同吧。
谈这部电影，就很难绕开吴君如这个人物。我擅作主张，给吴君如带上表演才女的帽子。在影片中，吴君如的表演大胆出位，就像她的大腿一样，张合有度。最为香港的金牌女配，在挑大梁时也能闲庭信步确实不多。或许我们太过熟悉她在《鹿鼎记》、《92”家有喜事》以及《花田喜事》中的无厘头式的表演风格，当然，我也不否认她在《金鸡》里面也带有传统无厘头风格，但是，我们也可以在《爱君如梦》、《朱丽叶与梁山伯》和《岁月神偷》当中的倾情演出。吴君如的确是个全面的影人，她自己本身的奋斗轨迹，就像是大多数的香港普通百姓一样，历经挫折而百折不挠。
《金鸡》从始至终都是在讲故事，故事性的开始，故事性的发展，以及故事性的结尾，似乎都带有一丝传奇色彩，这本身也极像香港本身的发展轨迹。《金》明晰地只为表述其一个主题，那就是香港精神！我们都不能否认，香港人本身是富有一种不同于其他地域的精神状态的，无论在任何时代，无论遇到何种困难，总会是一种精神支撑着香港人去拼搏奋斗，这种精神集合了乐观、上进、豁达、真诚的优秀品质。
导演用了一种隐喻的方式，将香港人以及香港本身全都喻涵到了阿金（吴君如饰）身上。阿金在片中讲着自己三十年来的风雨，一个故事一个年代，导演截取了最具代表性的时代见证了香港风雨般的三十个春秋。片中的阿金替李察（黄日华饰）怀下儿子后，却又不敢接纳，像是在隐喻香港本身的处境，香港作为儿子被母亲抛弃，被一个没有血缘关系的“父亲”抚养长大成人，这一个艰深的隐含，包藏了多少港人多少年的迷茫啊！
在这部影片中，也暗藏了香港人对于当下以及将来电影产业发展的隐忧。而这部片子恰恰是诞生于2002年（同年还有《无间道》这样的救市之片），在此年份之前，尚可追溯到1995年，香港电影一直处于徘徊阶段，许多香港电影人同样在迷茫着回归后香港的样子。好在是在喜剧片当中诞生出《金鸡》，在警匪片中诞生出《无间道》这两部神作，都在票房上着实大赚一笔，挽救了香港的电影市场，让这些迷茫的香港人重拾了信心。《金鸡》这部电影，是恰到好处的对香港电影业过去的回顾、现在的坚持和未来的信心的表达，这种“金鸡精神”更是一种引领和象征。
香港人有自己的生活方式，他们有自己的精神风貌，恰如像阿金这样一大批草根性十足的香港普通人，聚集在狮子山下，一起努力打拼，在香江畔留下千古绝唱的诗句。
共同期盼，香港的明天会更好，香港电影也会更上一层楼。