李玉过往的作品都包含着浓郁的文艺气息，但无论是《红颜》还是《苹果》都涉及社会敏感点，性和伦理充斥全剧，再添加些许文艺的成分，影片足以吸引众多文艺青年的驻足，晃动的拍摄技巧或者伪纪录片式的构图都在强大的故事背景下无限缩小，倒是成了点缀这道视觉盛宴的花红。
可惜到了《观音山》这里李玉看上去却有点没有准备好。剧情仅仅只是围绕这位丧夫后又在车祸中丧子的中年女子的心路历程，那三位“漂族”虽出镜率最高却只能勉强点缀剧情，因为剧本真的太过单薄，这算是影片最大的弊病，一味地追求个性的形式，却忽视了自己拿手的东西，导致影片的内容显得非常空洞，与其过往的作品不在同一个层次上。
影片还有一个比较明显的缺点，便是表达上的模糊。其实无论是张艾嘉这位母亲如何难以忘却自己的儿子，或是陈柏霖因为母亲的死而与父亲结仇，或是范冰冰为了酗酒的父亲而背井离乡，都在无时无刻表达出血浓于水的主题，但胖子呢？这位应该作为这几位角色的贯穿线的人物却在剧本设计上显得非常多余，仿佛有悖于导演拍摄的初衷。而对影片背景的旁敲侧击——例如高考落榜、SARS、汶川地震……所包含的信息量已对观众对于影片主题的把握造成了影响，也许你会想问，究竟导演想要表达的是什么，其实李玉自己恐怕都模糊了。还有片中范冰冰和陈柏霖的感情叙述也显得支离破碎，仿佛是导演今天突然想起来这茬便安排一下他们之间的感情戏一样，很不连贯。
一改《苹果》中令人偶感粗劣的拍摄手法，此次李导演在《观音山》中无所不尽其极地表达着自己的画面感，火车上不时的人物特写镜头，仿佛导演在对质疑她的人的一种反驳，但具体表达什么又显得模糊了起来，而这长达十几分钟的片段相对于这个一百多分钟片长的剧情片而言无异于空白间隔，这个不是在拍歌曲MV，抒发人物感情不需要这么多、那么长镜头的堆砌吧!
不过影片还是有很多值得肯定的地方。如借车库中的坏车，车内卡碟的CD等间接叙述那场车祸的类似手法非常值得其他国产影片学习，随着观众观影水平的提高，没必要还得像小品那样非得将事情的来龙去脉来个黑白镜头的重新演绎，含蓄点更加有——文艺——的味道。（From Sandy）