严格来说，《X战警：第一战》就是带有悲剧结局的青春片。这个悲剧结局，既是过于现实的大事件（被放大数倍的古巴导弹危机）的嵌入造成的，也是漫画主线的“规定动作”必选任务；当然，肯定都是满足影迷对前三部电影蒙太奇回忆的一种必须。但是这不妨碍《海扁王》导演铁了心的把它往青春氛围里拉。本来人家就是同学少年，况且主要人物一个赛一个的英雄出少年；他们的迷茫和困惑，尤其是作为变种人那“能力越大、烦恼越多”的“蜘蛛侠效应”，显然也是正常的。
但过于真实的背景设定，让本片有了一丝嬉皮士和保守世界和而不同的味道。这种奇异的感觉告诉我们，世界观的固定有时候并不是必须的。变动的世界版图让英雄更加值得奋斗，不清晰的局面走向也让敌人的计策有偏差，虽然整个电影剧本并不像想象中那么神乎其神或者大起大幅，但是依仗着半虚幻的现实带入，我们更有期待和怀疑。如同《源代码》，有人就说它的科幻时空观是可疑的，或者编导都没有想过去做实。但是我宁可认为那些为数不多的判断，既可能是主角和指挥官对不确定的事实/不同的发展阶段的不同理解，又或者是指挥官的敷衍/谎言，由于邮件是之前编辑的，主角也是猜测和预言……
从仅有的启蒙式漫画线索速读和前三部的观看经验，我能得出一些叛逆的信息和忠实的情感。这种感觉曾经也很明显，在期待手中《星战前传Ⅲ》盗版盘能给出答案的线性解答过程一样（如同到了高中，再次等待老师用高中数学的逻辑，讲解2+2为何等于4）。试问，这些并不需要表达出来的分散性回忆，是否有必要以一种“独角戏”的身份回归？他们曾经的最大作用是留白，就是造成想象性质的代入，进而让你对角色产生信任感和崇拜感，现在，要如何从新融化还原，才能算是伟大的再现？
其实这是很多电影的困境，严肃一点讲，尤其是将过于诗意的故事电影化，古文明神话的视觉化，武侠的动作化等等等等。貌似越是伟大的深刻的句子和意向，越难通过其他更复杂紧凑的艺术形式言传视化。所幸，这一次我们遇到的是为漫画电影拍前传，里面可以更加的爆米花。
X博士曾经对金刚狼说：我曾经失手过，我不想失去你。本片讲述的，就是这样一个从长远看，导致分道扬镳两败俱伤的“偶尔手滑”。虽然有那么多致敬，金刚狼也出场了，脑电波站也被CIA赞助了；但火凤凰封印事件，“正传”的所有助手，不仅没能出场，更有一些细节是有悖的。这一集的反派“实体”也过于简单粗暴。真正的危机不是核，而是恐惧和迷惘，这一集稳稳当当的让我们经历了，尤其扎实的借用三部曲已经阐述过的三个“选择”题（与人为敌为友、变种人代替人类与否、变种人可否还原为人），三角理论（X博士、万磁王、突然想掌握变种人命运的家伙），难能可贵的不突兀不尴尬。